Sobre o Projeto

Este estudo faz parte de uma proposta em que o autor busca contribuir com processos de ensino-aprendizagem de solfejo, na internet, disponibilizando subsídios referentes a critérios musicais, para o desenvolvimento de algoritmos de ordenação de melodias tonais, tendo como referência diferentes grupos de músicos brasileiros.

Na experiência que motivou o presente estudo, o PROLICENMUS, a correção de exercícios de solfejos era feita com base em vídeos gravados pelos alunos e enviados para correção. Os tutores utilizavam detalhados roteiros de correção que davam suporte e unidade às análises auditivas de cada gravação, individualmente. Contudo, o trabalho não só era realizado por muitas pessoas e em momentos distintos, como era imensamente exaustivo e de retorno demorado.

A avaliação de similaridades musicais, como por exemplo na execução de solfejo, assim como em processos de composição de melodias e identificação de escalas e intervalos, é um trabalho que requer identificação precisa do erro e retorno imediato para sua correção. Então, tal cansaço e tal defasagem temporal fragilizavam a precisão e o aproveitamento dos resultados.

Busca-se neste projeto gerar critérios musicais que ajudarão na criação de algoritmos para detecção de similaridades confiável, que facilitem o trabalho humano. Por confiabilidade entende-se, aqui, coerência e consistência em tal processo de identificação e de retorno ao aprendiz.

Espera-se que seus resultados, oportunamente, possam ser integrados a um software com vistas também a otimizar a formação musical em modalidade à distância mediada por TICs. Por isso, entende-se que, para além de seu resultado imediato, qual seja um inventário de tais critérios, a presente investigação pode mostrar-se promissora em diversas outras frentes de conhecimento multidisciplinar. Particularmente aquelas resultantes de interfaces entre a Música, a Computação e o Design Instrucional. Trabalhos futuros poderão se utilizar deste inventário para o desenvolvimento de ferramentas para suporte à educação musical.

Envolvidos



Autor deste projeto. Doutorando em Educação Musical pela Universidade Federal da Bahia. Possui mestrado em Educação Musical e é Bacharel em Composição e Regência, ambas formações também pela UFBA. É graduado em guitarra pelo Los Angeles College of Music - California, USA. Possui maior foco em pesquisas relacionadas entre a EAD e: tecnologias, psicologia, design e educação musical.  [+ info]

Bacharelado em Música Hab Canto (UFRGS/1979). Licenciatura em Educação Artística Hab Música (UFRGS/1982). Mestrado em Música Enf Educação Musical (UFRGS/1990). Diploma Doktor der Philosophie, Universität Dortmund (UNIDO, 1998). Professora da Educação Básica (Secretaria de Educação do Estado do Rio Grande do Sul, 1976 - 1987). Professora Titular no Ensino Superior (Departamento de Música da UFRGS, 1983 - ). Professora Permanente em Programa de Pós-Graduação em Música (Universidade Federal da Bahia, 2012 - ). Autora de projetos para criação de cursos de Música (Técnico e Graduação), livros, artigos científicos e cancioneiros. Líder do Grupo de Pesquisa Proposta Musicopedagógica CDG (Diretório CNPq, 1999 - ). [+ info]

Professora Auxiliar da Universidade de Aveiro com nomeação definitiva. Doutora em Composição na Universidade York, em Inglaterra, Mestre em Música na Universidade de York e licenciada em Ensino de Música na Universidade de Aveiro (área vocacional de Composição). [+ info]

Possui graduação em Ciência da Computação pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos (2007), mestrado em Computação Aplicada pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos (2009) e doutorado em Ciência da Computação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2015). Tem experiência com processamento de sinais e reconhecimento de padrões, atuando em pesquisa e desenvolvimento de técnicas que possibilitem o uso do gesto como interface para os processos de criação e também de análise da execução musical. Atualmente é professor adjunto no Departamento de Música da Universidade Federal do Rio Grande Sul. [+ info]

Envolvidos

Me. Patrick Lima
Dra. Helena de Souza Nunes
Dra. Sara Carvalho
Dr. Rodrigo Schramm

Sobre os Questionários

Pergunta

Quais são alguns dos critérios musicais que devem ser levados em consideração no desenvolvimento de algoritmos para a apresentação de estruturas musicais identificadas como similares, de acordo com a Teoria da Música e com a percepção humana, tendo por foco a evolução da aprendizagem do solfejo?


Os questionários de solfejo servem, aqui, para coletar informações a respeito da identificação de alturas de notas, dentro da escala maior. 

O objetivo geral deste estudo é contribuir na facilitação do processo de correção de solfejos por meio de sistemas autônomos. Os três objetivos específicos são: sistematizar aspectos de interesse musical, no desenvolvimento de algoritmos de ordenação de melodias tonais; validar critérios de recomendação para apresentação de estruturas melódicas em sistemas musicais autônomos, sob ordens de complexidade crescente, conforme previstos pelo MAaV; e disponibilizar subsídios referentes a critérios musicais, para o desenvolvimento de algoritmos de ordenação de melodias tonais.

Considere-se a seguinte situação: existe um erro dentro de uma estrutura rítmico-melódica entoada pelo aluno que precisa ser corrigido. Para tanto, mostra-se a ele seu erro, comparando-o com o modelo correto. Na sequência, procura-se saná-lo. Ora, a correção de solfejos é um trabalho que requer identificação do erro e retorno imediato para sua correção. Em sistemas manuais de auxílio à aprendizagem, este processo é exaustivo, para os corretores, e demorado demais, para os aprendizes.

Uma forma de abordar essa correção é exercitar estruturas similares, porém mais simples, que sejam constituídas por pré-requisitos em dificuldade crescente, até que o grau de dificuldade e a correção do erro específico sejam alcançados. Para que tal processo aconteça, de modo autônomo, são necessários recursos confiáveis de identificação de similaridades e diferenças entre estruturas melódicas dadas.

Pontos importantes a considerar


Nos questionários serão avaliados apenas a identificação de alturas de notas. Avaliação de ritmo não faz parte deste projeto.

Para a realização dos questionários, necessita que a pessoa tenha conhecimento prévio de solfejo e identificação de altura de notas dentro da escala maior.

 

 

 

 

“The most important principle for designing lively eLearning is to see eLearning design not as information design but as designing an experience.” 

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Cathy Moor

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